Una experiencia escénica que disuelve fronteras
Lima Radiante es el estreno absoluto de una propuesta que desafía los límites del teatro convencional. Creada por la coreógrafa Poliana Lima y el colectivo valenciano Radiante Light Art Studio, esta pieza híbrida —a medio camino entre la instalación, la performance y la danza— convierte el espacio del Carme Teatre en un laboratorio de sensaciones donde el público deja de ser un espectador pasivo para convertirse en parte activa de la obra.
La abstracción, la luz y el sonido se entrelazan para crear un dispositivo escénico que invita a construir narrativas propias. No hay una historia lineal ni un mensaje único: la obra se construye en la mirada de quien la habita, alterando la relación tradicional entre escena y audiencia. La duración es de 60 minutos, y las funciones se distribuyen en ocho pases entre el 3 y el 13 de septiembre de 2026, con horarios diferenciados: 20:00 los jueves, viernes y sábados, y 19:00 los domingos. Las entradas, disponibles desde 11 €, pueden adquirirse en la web oficial del teatro.
Para más detalles sobre el espacio, consulta la ficha del Carme Teatre.
Luz, cuerpo y sonido en igualdad de condiciones
En Lima Radiante, la luz no ilustra la escena ni el sonido acompaña la coreografía: los tres elementos —cuerpo, luz y sonido— son protagonistas en igual medida. La obra parte de la premisa de que la abstracción potencia la imaginación, dejando espacio para que el público juegue con sus propias interpretaciones. Esta pieza, que abre la Temporada XXXII del Carme Teatre bajo el lema «Viu l’escena de prop», es también un recordatorio del teatro como espacio de resistencia: un lugar para ejercitar la atención, la concentración y la participación colectiva, lejos de las dinámicas aceleradas de lo cotidiano.
Un estreno que, más que contar una historia, propone una experiencia sensorial y reflexiva, donde lo efímero y lo intangible se convierten en materia escénica.
